sasakure.UK

【ニコニコ動画】【めぐっぽいどオリジナル曲】カムパネルラ【PV】



sasakure.UK（ささくれ.UK、ささくれP）以宮沢賢治《銀河鉄道の夜》中的世界觀為主要意象的作品カムパネルラ。（カムパネルラ是《銀河鉄道の夜》中主角ジョバンニ的摯友的名字。）
雖然曲中有很多地方是節奏鼓聲較強烈，但整體的曲調加上圖畫卻給我種輕柔的感覺。
GUMI的聲音明顯帶有語音合成的機械性痕跡，卻是自然的融入歌曲之中。
我覺得在這首歌裡就是很適合，沉靜平直地唱出、想傳達給對方的深刻思念。

歌曲接近終段，情感在音樂漸大的強烈性中逐漸膨脹，卻不是那種過多的溢出。
但也就在那瞬間，隨即又平息，只是思念仍無盡延續，無盡延續在這銀河之中。

這邊放的Youtube沒辦法看到，在ニコ上有網友在歌曲最後留有幾句原作的內容的彈幕。只是又不太像是我最初見到的那幾句，記得那時候是在台版ニコ見到有網友將他在日版看到的彈幕翻譯過來，他說那是日本網友放的幾句原作內容，不過跟現在的似乎略有出入。那幾句唸白剛好跟畫面呼應，正好就觸動我OuQ

也因為這首歌讓我對原作產生興趣，拜讀了原作之後更是為這故事感到些許憂傷。

另外不得不推薦ニコ歌手acane的版本，
【ニコニコ動画】カムパネルラを本気でささやいてみた - acane ver.
這是我最喜歡的試唱版本，除了在聲音部分後製可能有做修正及特效外（好吧其實我根本不知道那種術語該怎麼說，反正就是在聲音上後製的加工啦！）acane在這首的唱法不太像其他一些歌手會在句尾有明顯的轉滑音，那樣的唱法會讓我感覺太過刻意於表達情感，在這首歌曲中反倒會適得其反。所以我很喜歡acane的版本，有種不可思議的氛圍。


sasakure在ニコ發表ニジイロ＊アドベンチュア一曲之後就小有名氣（雖然他BMS作曲家的身分早就使他頗具知名度），但我真正注意到sasakure卻是在CRYPTON的VOCALOID2系列第三作巡音ルカ發售不久後，sasakure使用ルカ投稿的歌曲ワンダーラスト。



那段期間ルカ剛出場，因而有大量以ルカ為主要使用的VOCALOID作品投稿，ワンダーラスト在當時也是脫穎而出的作品之一。可能因為sasakure的電子音樂風格以及這首歌曲的歌詞意境，那時候也有人將這首歌比喻為巡音ルカ版的「初音ミクの消失」（作者cosMo(暴走P)同是偏向電子搖滾風格），不過我個人是覺得Treow(逆衝動P)在之後投稿的Blindness還比較給我相似的曲調氛圍…就是有變拍的感覺。

還有一個現象是，作為CRYPTON VOCALOID2系列第三作躍起的巡音，ワンダーラスト又被相喻為初音的名曲之一，導致有批擔憂會撼及ミク地位的擁護者曾在該曲動畫中掀起反對聲浪（其實在當時ルカ較紅的曲子都曾被攻佔過），所以現在去ニコ台灣區還可見到一些吵鬧的言論。（我就是因為這樣所以不太喜歡去台灣區，當然日本ニコ也常會有這樣的現象，只是因為我看不懂日文所以眼不見為淨哈哈）

ワンダーラスト令人驚艷的在於中段以後突變的曲調，急轉後優美的旋律呈現，好像突然闖入如夢似的世界，然而在終段又逐漸變調，最後戛然停止，墜入終結。

歌詞的部分我不多說什麼，ワンダーラスト屬於sasakure的終末系列之一，就是那樣子的故事。




ぼくらの１６ｂｉｔ戦争，這首歌的構想來自於sasakure在小學時期讀過的小說《ぼくらの七日間戦争》。GUMI的名曲之一！也是sasakure作品中少數整首歌有如此強烈急奏感的樂曲。整首曲很有衝擊的感覺，我認為16bit跟sasakure其他作品相比，隱喻的部份是比較少的（其實週末曲應該更少…只是這是這首最初給我的感覺…(´・ω・)）是透過GUMI的歌聲直接了當唱出，那些被限制、被禁錮、不被允許，一切都無法達成的絕望感。只是sasakure的曲調和畫面中部份的處理整合，讓我感受到某種想與這樣的世界反抗、對峙的情緒在，壓抑的情感即將破繭而出。
是首中毒性很強的歌。




しゅうまつがやってくる！作為終末系列的開端，週末曲其實卻是四首當中最近期作品。輕快的曲風與可愛的動畫傳遞對世界終末的看法。雖然在這個時期談這個並不是很妥當，但我喜歡這首歌的原因也有部份是因為歌曲的意涵對我而言很貼切。對於這些實在沒有什麼真實感，彷彿置身事外，或許就跟以往的預言一樣，在過後我們還能笑著談論這場盛大的惡作劇，只是我們又無法完全擺脫掉這其中的可能性。即便如此，不管何時何地，我還是希望每個人對自己所愛的人的心情都能好好的傳達給對方，讓對方能夠展露一點笑容。 

ウタカタ永焔鳥是sasakure用以詮釋手塚治虫的作品《火の鳥》，亦在歌詞暗藏了手塚治虫的名字，不過由於年代有點差距…我沒有讀過(;´д`)



在ウタカタ永焔鳥這首歌裡，sasakure使用的是初音Append Dark加上ルカ的合音，由於Dark標榜使ミク的聲音變為較成熟，能夠更貼近人聲，也因為如此，初音Dark跟原先的聲音會有些差異。最初聽到時還覺得奇怪ミク為什麼都沒有唱到，後來才明白原來整首曲子的主音都是ミク（汗）只能說聲音乍聽之下跟ルカ有點相近，我這外行人要仔細聽才聽得出來這兩者的差異…OTZ

永焔鳥非常特別的是它的PV動畫，與sasakure以往的製作風格大相逕庭，是非常具有現代設計感的呈現畫面，既像鳥又有些似人的生物體（雖然我不知道能否稱他生物）便是故事本身，而優柔細美的歌聲及曲調配上PV中尖銳又帶有鋒利的畫面反而有種巧妙的平衡感。

歌詞透露出追求幸福過程中的徬徨，曾經以為追尋到那些便是幸福，然而實際上真的是這樣嗎？永恆的生命與燃燒殆盡的瞬間究竟哪個才是你所期望的末路。


終於到了sasakure最廣為人知的作品＊ハロー、プラネット。



8bit音樂加上懷舊紅白機遊戲畫面，身為BMS作曲家的sasakure在這首Hello, Planet之中可以說是充分展現他的才能。sasakure運用他極擅長的方式，將趣味、可愛的音樂與畫面來呈現另一層面的故事。

當然這些是我自己說的…每次看到sasakure作品明明是很可愛的畫面卻常常傳遞出哀愁、憂傷的意涵，ミク獨自一人追尋的旅程，雖然曲中的最後也算稱得上是個好結局，但每次都還是讓我淚線崩壞。其實這首歌也帶有對現今人類的控訴，人類對於地球過度的開發，會是導致迎向終結的主因，只是sasakure在這首歌的最後卻又為此注入新生的喜悅，使得這毀滅的世界又再一次的獲得希望。

上面談的幾首歌的順序其實沒有什麼太大的意義，只是隨我高興而已ヽ(ﾟ∀ﾟ)ﾉ
而sasakure的終末系列是這四首（依照順序）
しゅうまつがやってくる！→→ぼくらの１６ｂｉｔ戦争→→ワンダーラスト→→＊ハロー、プラネット。

我自己的解讀是，由リン的しゅうまつがやってくる！一曲率先道出世界終末的來臨，GUMI的ぼくらの１６ｂｉｔ戦争中揭示對自由理想的渴求；接下是象徵世界終結，ルカ的ワンダーラスト，最後則由ミク的＊ハロー、プラネット。帶著希望的枝葉發芽作為終末系列的收尾。

很喜歡sasakure在終末系列的終末論觀點，即便已成為絕望的世界，仍會有存在希望的可能性。
（不過再次說一下，這是我個人的解讀，如果sasakure不是這樣想的話…就那樣吧 (yay)）


另外sasakure也以個人名義發表將終末系列作為主題加上部分作品而成的同人CD《ラララ終末論。》
後來的商業CD《ボーカロイドは終末鳥の夢を見るか?》也有收錄以上這些歌曲。


同場加映！【ニコニコ動画】【☆ニコオケ☆】『交響組曲-ラララ終末論。-』を演奏してみた【3周年】



☆ニコオケ☆所呈現，如此盛大的朝向世界終末。
（看完整個就只有感動兩個字可以形容。）


 附上sasakure.UK在ニコ的mylist，點入後有更多作品。



本來這篇是想列出一些我喜歡的ニコ曲。
只是已經有好一陣子不怎麼接觸ニコ，列出的清單大多都是一年以前的作品，
其中我非常喜歡カムパネルラ這首歌，以及對sasakure.UK的獨特的終末論觀點感到興趣，
如此如此這般這般，這篇就變成了對sasakure.UK的歌曲一些很主觀的想法，
可能還參雜了一些無相關的東西，
而且很明顯的從16bit之後我有點清神不濟，已經有點在亂打些東西了OTZ

另外因為想不到篇名，便直接借用了sasakure.UK的名字，真是失禮了。